Porta la didattica musicale inclusiva nella tua professione
Musica per tutti
strategie inclusive per l’apprendimento musicale
La musica è un diritto di tutti: trasforma la tua classe in un luogo accessibile, cooperativo e motivante, per ogni funzionamento, stile cognitivo e livello.
Per insegnare musica oggi, non basta fare del proprio meglio: servono strumenti nuovi, un metodo solido e una visione capace di tenere insieme complessità, differenze e creatività
In ogni aula convivono ritmi opposti, profili neurodivergenti, background culturali diversi, livelli di partecipazione che cambiano da minuto a minuto.
Tenere tutto insieme non è questione di intuizione o buona volontà: è competenza progettuale.
È sapere come trasformare la musica in un’esperienza realmente accessibile, coinvolgente e significativa per chiunque, senza eccezioni.
Ed è qui che questo percorso fa la differenza: un videocorso professionale di oltre 10 ore in cui ho condensato anni di studio, ricerca sul campo e applicazione dell’Universal Design for Learning alla didattica musicale.
Un metodo che non trovi in nessun altro corso.
Una prospettiva inclusiva che diventa pratica concreta, non teoria astratta.
Una struttura progettata per chi ogni giorno insegna, guida, osserva e desidera portare la musica dove spesso non arriva.
Musica per tutti è dedicato a chi lavora nella scuola, nella didattica musicale, nei percorsi educativi e inclusivi, e sente che le strategie tradizionali non bastano più.
A chi vuole strumenti operativi, esempi reali, modelli applicabili da subito.
A chi cerca un metodo flessibile, efficace e già testato sul campo con bambini, ragazzi e giovani adulti con bisogni, profili e abilità molto diverse tra loro.
È da qui che nasce Musica per tutti:
per offrirti una prospettiva nuova, dove l’inclusione non è un obiettivo in più, ma il punto di partenza per ogni percorso educativo.
Scuola, musica e rischio di esclusione
La scuola di oggi è un ecosistema complesso: neurodivergenze, fragilità, eccellenze, lingue diverse, motivazioni alterne, corpi che imparano in modi sempre più eterogenei.
E se la musica non viene progettata con criteri realmente inclusivi, diventa facilmente una materia per pochi, mentre chi avrebbe più bisogno di un canale espressivo alternativo rimane ai margini.
Musica per tutti nasce proprio per evitare questo scenario.
Non è una raccolta di attività.
Non è un corso generico di didattica musicale.
È un metodo chiaro, flessibile e strutturato, che unisce pedagogia, musica e Universal Design for Learning per permetterti di:
- progettare esperienze musicali accessibili a persone con abilità, profili cognitivi e ritmi diversi
- trasformare la musica in un linguaggio inclusivo, non esclusivo
- aumentare la partecipazione reale, non solo quella di facciata
- rendere ogni attività più significativa e più equa
Non promette di eliminare le difficoltà.
Promette una cosa più importante: di ampliare la tua cassetta degli attrezzi con strumenti che funzionano, anche nelle classi più complesse.
Perché quando sai cosa fare, hai più possibilità di far emergere il potenziale musicale ed espressivo di ogni persona che hai davanti.
La scuola di oggi è un ecosistema complesso: neurodivergenze, fragilità, eccellenze, lingue diverse, motivazioni alterne, corpi che imparano in modi sempre più eterogenei.
E se la musica non viene progettata con criteri realmente inclusivi, diventa facilmente una materia per pochi, mentre chi avrebbe più bisogno di un canale espressivo alternativo rimane ai margini.
Musica per tutti nasce proprio per evitare questo scenario.
Non è una raccolta di attività.
Non è un corso generico di didattica musicale.
È un metodo chiaro, flessibile e strutturato, che unisce pedagogia, musica e Universal Design for Learning per permetterti di:
- progettare esperienze musicali accessibili a persone con abilità, profili cognitivi e ritmi diversi
- trasformare la musica in un linguaggio inclusivo, non esclusivo
- aumentare la partecipazione reale, non solo quella di facciata
- rendere ogni attività più significativa e più equa
Non promette di eliminare le difficoltà.
Promette una cosa più importante: di ampliare la tua cassetta degli attrezzi con strumenti che funzionano, anche nelle classi più complesse.
Perché quando sai cosa fare, hai più possibilità di far emergere il potenziale musicale ed espressivo di ogni persona che hai davanti.
Cosa trovi in
Musica per tutti
Musica per tutti è un percorso asincrono di 10 ore totali, organizzato in 4 moduli con videolezioni, dispense operative, attività pratiche e strumenti digitali. È pensato per educatori, docenti (infanzia, primaria, secondaria di primo grado), musicisti e freelance che desiderano creare esperienze musicali accessibili, motivanti e adattabili ai gruppi eterogenei.
Il percorso è ospitato all’interno di Google Classroom, in uno spazio progettato su misura per chi lavora nella scuola e nella didattica musicale. Qui trovi un ambiente ordinato, intuitivo e organizzato per facilitare l’apprendimento e la messa in pratica del metodo.
Musica per tutti mette a tua disposizione videolezioni, PDF, esercizi guidati, quiz, manuali e una bibliografia ragionata, tutti materiali pensati per snellire lo studio e accompagnarti passo dopo passo nell’applicazione del modello. La struttura del percorso segue i principi del Design Learning e del metodo Flipped, un approccio che potrai integrare nelle tue lezioni per rendere la musica più inclusiva, partecipata e significativa.
All’interno di Classroom trovi anche uno spazio di confronto dedicato: per 6 mesi dall’acquisto sarò presente per rispondere a dubbi, domande e richieste di adattamento delle attività. Questo accompagnamento ti permette di sperimentare ciò che apprendi con continuità e sicurezza, mentre integri il metodo nella tua pratica quotidiana.
Musica per tutti in breve
- Contesto e ambiti: educazione musicale, pedagogia inclusiva, educazione speciale, formazione continua
- Destinatari: educatori, docenti (infanzia/primaria/secondaria I), musicisti, freelance
- Durata complessiva: 10 ore (4 moduli principali + 1 bonus), fruizione asincrona
- Formato: videolezioni, dispense, attività pratiche, strumenti digitali
- Piattaforma: Classroom
- 6 mesi di supporto continuo in piattaforma
I benefici
- Rendere accessibile l’apprendimento musicale a tutti gli alunni, con e senza neurodivergenze
- Gestire gruppi eterogenei favorendo inclusione e partecipazione attiva
- Progettare lezioni musicali efficaci in ottica UDL (Universal Design for Learning)
- Integrare strumenti digitali per potenziare espressione, apprendimento e benessere
- Attivare competenze chiave: culturale/artistica, digitale, imparare a imparare, consapevolezza ed espressione culturale, collaborazione e partecipazione, competenze professionali per l’inclusione e la gestione delle neurodivergenze
I moduli del videocorso
Il videocorso è suddiviso in cinque moduli principali, più un modulo introduttivo e un bonus finale. Ogni parte unisce approfondimento pedagogico, attività pratiche e strumenti digitali per costruire una didattica musicale davvero accessibile.
Si parte dalle basi, per arrivare alla progettazione concreta di lezioni inclusive, passando per neuroscienze, gestione dei gruppi e Universal Design for Learning.
Un percorso per chi vuole portare nella scuola e nella musica una nuova idea di inclusione: concreta, consapevole, capace di creare appartenenza.
Il corso inizierà a marzo.
Puoi pre-iscriverti con una quota agevolata di soli:
3x€133
Fa per te se...
...lavori nell’ambiente scolastico
- Sei docente della scuola dell’infanzia, primaria, secondaria di primo grado, educatore, insegnante di sostegno
- Vuoi strumenti concreti per gestire gruppi eterogenei, progettare in ottica UDL, usare il digitale in modo intenzionale e aumentare la partecipazione.
...lavori nell'ambito musicale
-
Sei musicista, freelance, operatore culturale e lavori nel settore musicale
- Vuoi integrare metodologie inclusive, migliorare la gestione dei gruppi, progettare attività multisensoriali e offrire esperienze musicali accessibili e coinvolgenti.
CHI SONO
Emmanuela Susca, pedagogista della comunicazione, musicista, coach e mentor.
Founder di Flauto e Variazioni e ideatrice del metodo Music Motor Training. Educatrice digitale certificata, specializzata in Universal Design for Learning e Pedagogia Clinica.
Unisco musica, pedagogia e innovazione digitale per creare percorsi di apprendimento realmente inclusivi. La mia esperienza personale come caregiver e musicista nel campo della disabilità mi ha dato un punto di vista unico: so cosa significa affrontare fragilità e trasformarle in punti di forza.
Insegno dal 2013 in scuole e accademie; collaboro con università, enti e terzo settore per progetti educativi innovativi. La musica è un diritto di tutti: il mio lavoro nasce per renderla accessibile, concreta e trasformativa.
Domande frequenti
A chi è rivolto il videocorso?
Il corso è pensato per educatori, insegnanti di musica e di sostegno, docenti della scuola dell’infanzia, primaria e secondaria di primo grado, ma anche musicisti e operatori che desiderano rendere la musica un’esperienza educativa accessibile e partecipata.
Serve una formazione musicale specifica per seguire il corso?
No. Le attività e i materiali sono pensati per essere adattabili a diversi livelli di competenza musicale e pedagogica. Troverai esempi pratici e strumenti che potrai applicare nel tuo contesto, qualunque esso sia.
Quanto dura il corso e come si segue?
Il percorso dura complessivamente 10 ore, suddivise in videolezioni, attività pratiche e momenti di riflessione.
È fruibile online in modalità asincrona, così puoi organizzare il tuo studio in autonomia e rivedere i contenuti quando vuoi.
Che tipo di materiali riceverò?
Oltre alle videolezioni, avrai accesso a dispense, PDF operativi, esercitazioni guidate, risorse digitali e casi pratici da usare in aula o nei laboratori musicali. Tutto il materiale rimarrà disponibile nella tua area personale.
È previsto un attestato finale?
Sì, al termine del percorso riceverai un attestato di partecipazione e conferma delle competenze acquisite, utile per la tua formazione professionale e per i percorsi di aggiornamento docenti.
Ci sono momenti di confronto con la docente o con altri partecipanti?
Sì. Il corso prevede un incontro di gruppo online e la possibilità di condividere esperienze e riflessioni all’interno di uno spazio digitale dedicato.
Inoltre, è possibile richiedere una consulenza individuale per approfondire l’applicazione dei contenuti nel proprio contesto.
Cosa imparerò concretamente alla fine del percorso?
Imparerai a progettare lezioni musicali inclusive, a gestire gruppi eterogenei e a utilizzare la musica come mezzo per favorire attenzione, autoregolazione, cooperazione e partecipazione.
Ti porterai a casa strumenti concreti, modelli pronti da adattare e una visione più ampia e consapevole del tuo ruolo educativo.
Posso acquistare il corso come scuola o ente formativo?
Sì. Il corso può essere acquistato anche da scuole, enti o cooperative come percorso di formazione per gruppi di docenti o operatori. È possibile richiedere una fattura intestata all’istituzione e concordare formule personalizzate.